30 de set. 2011

El tiempo entre costuras y 4




María Dueñas, el pasado día de Sant Jordi,  dedica el  libro del mes a nuestra compañera María Ignacia.

26 de set. 2011

El tiempo entre costuras, 3

Tetuán, “La Paloma Blanca”, ha estado poblada desde tiempos prehistóricos. Los romanos edificaron la ciudad de Tamuda, muy cercana a la actual Tetuán; aunque también existen restos de una ciudad prerromana situados junto al río Martil que, al ser navegable, servía de acceso al Mediterráneo. El nombre de la ciudad proviene de la palabra bereber "Titauin" (fuentes de agua), que hace referencia a los numerosos manantiales de la ciudad. En tiempos del Califato de Córdoba adquirió la categoría de ciudad, aunque ya en el año 828 de la era cristiana y 213 de la Hégira aparece la palabra Titauiun en el libro Al Kirtas escrito por Abdellah Mohamed. Durante años Tetuán fue una ciudad fronteriza; fue plaza fuerte utilizada por Sulaiman I para atacar Ceuta; atacada por Enrique III de Castilla para proteger sus barcos de los piratas y corsarios que habían hecho de ella su refugio; finalmente fue arrasada por los portugueses en 1437. En 1483-84 llegan los primeros andalusíes al mando del capitán y alcalde granadino Sidi Al Mandari. Se reconstruye y fortifica la ciudad y se inicia un periodo de gran esplendor. El siglo XVI se caracteriza por una serie de luchas internas por el poder y la gran afluencia de moriscos (últimos musulmanes refugiados en las Alpujarras y expulsados por Felipe II). Durante gran parte del siglo XVI Tetuán está gobernada por la familia de los Al-Naqsis, que luchan por la independencia de Tetuán respecto al poder central, hasta que Ahmed Al Naqsis es ejecutado por orden del sultán Mulay Ismail. En el siglo XVIII destaca la figura del Kaid Ahmed, gran impulsor de la ciudad, con el que Tetuán vivió otro momento de gran esplendor. Tras su muerte la confusión reinó en Tetuán. En 1860 y debido a un incidente fronterizo, España y Marruecos entraron en guerra. Duró un año y los españoles tomaron la ciudad. En 1912, en el marco de la Conferencia de Algeciras, los países europeos se repartieron África. España y Francia ocuparon Marruecos bajo el nombre de Protectorado. España permaneció más de 40 años en el norte de Marruecos. Tetuán fue la capital y llegó a ser una de las ciudades más prósperas de todo el país. El año 1956, siendo sultán de Marruecos Mohamed V, se proclamó la independencia de Marruecos, lo que significó el fin del Protectorado.


 

22 de set. 2011

Novetat editorial


Avui ha sortit a la venda el llibre “Barraques. La lluita dels invisibles” (Ara llibres, sèrie H), de la Laura de Andrés Creus, escriptora i periodista. Laura de Andrés és també autora del llibre: "El preu de la fam. L’estraperlo a la Catalunya de postguerra”, lectura de Vespres Literaris per al mes de novembre, , sessió que comptarà amb la presencia de l’autora.

"Barraques recull, en primera persona, les històries d’aquells que van arribar a casa nostra, des d’abans de la guerra civil espanyola fins a les acaballes del franquisme, a la recerca d’un futur millor. De les miserables condicions de les barraques on van haver de viure. De la seva invisibilitat als ulls d’unes ciutats que estaven fent créixer amb les seves pròpies mans. Dels detinguts i represaliats, deportats dins de les fronteres del seu mateix país. D’aquells qui van tenir valor per mirar aquesta molesta realitat als ulls i mostrar-la tal com era. Dels qui van fer dels barris de barraques la seva llar. I dels qui avui malden perquè la seva memòria no caigui en l’oblit.
En definitiva, Barraques és la història dels vençuts que no es resignaven a pedre."
(text extret de la contraportada del llibre)

21 de set. 2011

El tiempo entre costuras, 2

La diseñadora en 1937
La modista, figurinista y diseñadora Elsa Schiaparelli nació en Roma en 1890 en el seno de una familia culta y bien situada. Estudió Filosofía y Letras. Se marchó a París y allí se casó,  a los 18 años, con el conde William de Wendt de Kelor, con quien se  instaló en Nueva York en 1921 (empapándose, de paso, de toda la modernidad de esa ciudad en plena ebullición)  hasta que nació su hija. Al poco de nacer ésta, las abandonó a los dos y Elsa se instaló en París sin trabajo y con una niña que mantener. 

Su carrera de diseñadora se inició al conocer al modisto francés Paul Poiret. Su primer encuentro ha pasado ya a la historia: Elsa asistió a un desfile del creador y, tras el pase fue sorprendida por Poiret probándose un abrigo de terciopelo negro y forro de seda azul. "¿Por qué no se lo compra?", preguntó el maestro. Ella le respondió que no podía permitírselo y, además, que no tendría oportunidad de lucirlo. Poiret le dijo: "Una mujer como usted puede llevar cualquier cosa en cualquier ocasión. Y deje de preocuparse por el dinero". Aquel fue el primer regalo que  Poiret le hizo.

Diseño Schiaparelli
Schiaparelli, desde su primera tienda en la Rue de la Paix,  quiso vestir a la mujer moderna con prendas sueltas y funcionales combinables entre sí.  En 1933 diseñó su primer vestido largo en crespón de China blanco combinado con una chaqueta de frac. Un éxito clamoroso que fue copiado en todo el mundo. La prensa se deshacía en elogios sobre su originalidad y los artistas se dejaban cautivar por su magia y por su uso de los principios surrealistas: el zapato sombrero, los guantes con uñas doradas incorporadas, el vestido "andrajoso" o el bolso de terciopelo negro con forma de teléfono. (Tanto en el vestido "andrajoso" como en el bolso-teléfono colaboró con Dalí)

Elsa se superaba en sus diseños, presentaciones y desfiles, que se convertían en verdaderos espectáculos teatrales. Su máxima aspiración era causar sensación, por lo que su última colección se llamó “Sorprendente Elegancia”. 

Figurines en un espacio "daliniano"
Se abrió camino en el universo de la moda siendo pionera en tender lazos entre el arte y el diseño, creando una nueva y atrevida elegancia inspirada en el arte que tenía mucho de teatral y cinematográfico. Fue audaz y a través de su moda creó la imagen de una mujer llamativa y sexy, con grandes dosis de transgresión. Sus diseños formaron parte de la interrelación de su talento y su genio con los célebres del surrealismo como Dalí, pero también con los movimientos de los pintores cubistas y toda la vanguardia parisina. Fue una diseñadora anti convencional que supo encontrar en el universo onírico del repertorio surrealista imágenes para ser aplicadas en sus diseños

Durante la guerra, la diseñadora se hundió en serios problemas económicos, sus modelos no eran los más adecuados para aquellos tiempos de postguerra. Hasta su muerte, en 1973, vivió de los ingresos derivados de sus perfumes.


El "sombrero-zapato"








20 de set. 2011

El tiempo entre costuras, 1

La autora de “El tiempo entre costuras” enhebra magistralmente la ficción del argumento principal, con personajes, acontecimientos y lugares históricos  fruto de una amplia y metódica labor de investigación. A lo largo de estos días iremos descubriendo los “complementos” que engalanan la novela de este mes.

La pintura y los pintores:

La curiosidad española por Marruecos y el norte de África, al contrario que en Europa donde ya desde el siglo XVIII la fascinación por Oriente había calado entre los artistas,  no llegará hasta bien entrado el siglo XIX. Y lo hará, precisamente, a raíz del estallido de la Guerra de África (1859-1860), conflicto bélico que empujaría a algunos pintores a viajar a Marruecos.
Entre ellos se encontraba Maria Fortuny (1838-1874), quien marchó al país vecino becado por la Diputación Provincial de Barcelona con el objeto de plasmar las glorias militares de la batalla. Con él se inicia el llamado africanismo pictórico. Fascinado por la luminosidad y el encanto visual de aquel país desconocido, Fortuny haría de Marruecos un tema permanente en su obra pictórica.
Fortuny, "la Odalisca"
Fortuny, "la batalla de Tetuán"


Tomaría el relevo el catalán Josep Tapiró (1836-1913), quien encontró en Tánger, por aquel entonces ciudad abierta y cosmopolita, la fuente de inspiración que tanto ansiaba. Con él, con su pintura hiperrealista, el orientalismo español se desprendía de su fantasía para adentrarse en el terreno de la pura descripción y el conocimiento.
Josep Tapiró
Josep Tapiró

Una tercera etapa impresionista llegará con el establecimiento del Protectorado español en el norte de Marruecos, y un nombre propio destaca en ella. Se trata del pintor granadino Mariano Bertuchi (1884-1955), el gran pintor de Marruecos y fundador de la Escuela de Bellas Artes de Tetuán, en cuyas aulas se forjaría una nueva generación de pintores. Sus pinceles mostrarían la sensibilidad colonial del momento, retratando de forma magistral la vida cotidiana de las calles y medinas de las ciudades norteñas. 
Bertuchi
Bertuchi
Bertuchi

Fuente: mundo-geo.es

18 de set. 2011

crònica ruta Verdaguer

Casa-Museu
Ahir, els de Vespres Literaris, vam recórrer ls carrers de Folgueroles, a la Plana de Vic, bressol del poeta Jacint Verdaguer.

El recorregut va començar a la Casa Museu, on la Gibet ens va fer una amplia i molt amena introducció a la biografia i la obra de l’autor de “Canigó”.  A la sortida, i ja pel nostre compte, vam fer parada als indrets més singulars del món infantil i juvenil verdaguerià: les cases de Verdaguer al poble,  la plaça,  el Pedró,  l’església parroquial,  el racó del poeta, l’ermita de la Damunt i els jardins “Brins d’espígol” . Per finalitzar el recorregut, després de dinar, vam fer una petita parada a la Font Trobada, al costat d'un torrent que discorre formant la signatura de Verdaguer, obra realitzada per Perejaume el 2002 amb motiu del centenari de la mort del poeta.




"Una hermosa plana
tinguí per bressol;
com la vigatana
no en veu altra el sol.
Jo fui la formiga
de son pla i garriga,
del mas aureneta,
del camp rossinyol."

Jacint Verdaguer
"La formiga"
Disperses, 1925



"Los cops de mar de un a un
van rodolant sobre ma testa,
com una mola sobre el gra,
com l'eugassada sobre l'era.
Mes lo meu front està serè,
mon esperit jugant s'hi bressa,
 com la gavina en la maror,
com l'aligot en la tempesta.

Totes les ones de la mar
no poden rompre un gra d'arena."

Jacint Verdaguer
"Se'n cansaran?
La mellor corona, 1903



"Adéu, germans: adéu-siau, mon pare,
no us veure més!
Oh! si al fossar on jau ma dolça mare,
jo el llit tingués!
Oh mariners, lo vent que me'n desterra
que em fa sofrir!
estic malalt, mes ai! tornau-me a terra,
que hi vull morir!"

Jacint Verdaguer
"L'emigrant"
Pàtria, 1888

17 de set. 2011

padrina




“Parlem de tu, però no pas amb pena. 
Senzillament parlem de tu, de com 
ens vas deixar, del sofriment lentíssim 
que va anar marfonent-te, de les teves 
coses, parlem i també dels teus gustos, 
del que estimaves i el que no estimaves, 
del que feies i deies i senties; 
de tu parlem, però no pas amb pena. 

I a poc a poc esdevindràs tan nostra
que no caldrà ni que parlem de tu 
per recordar-te; a poc a poc seràs 
un gest, un mot, un gust, una mirada 
que flueix sense dir-lo ni pensar-lo." 

Miquel Martí i Pol




16 de set. 2011

més Verdaguer

"Abatimiento, 1905" Isidre Nonell. MNAC Barcelona

PER QUÈ CANTEN LES MARES?


En lo piset més humil
del carreró de la Cera
canta una mare gentil,
com aucell en primavera.



Canta una hermosa cançó,
la de l'Infant i la Dida,
tot abraçant l'infantó
que les llàgrimes oblida.



Son espòs està ferit
ajagut en una estora;
ahir vengueren lo llit
per traure la fam a fora.



De flassades i llençols,
fa deu dies que no en tenen;
un los ne resta tan sols
que empenyaran si no venen.



Per menjar no tenen res,
per cremar ni un brot de llenya;
com no s'ha d'encendre més,
lo fogó també s'empenya.



L'infantó no té bressol,
la mare no té cadira,
mes canta com rossinyol,
però son marit sospira.



-Per què, esposa del meu cor,
per què tan alegre cantes,
quan jo conto amb greu tristor
mes penes, ai!, que són tantes?



De tant com a casa he vist,
joies, mobles i moneda,
sols la creu de Jesucrist,
tan sols la creu nos ne queda.



Mai més podré treballar,
sempre creix ma malaltia,
jo me'n vaig cap al fossar,
i ai!, hi vaig amb companyia.



I nostre fill, ¿què farà,
tot solet, sens pare i mare?
per ell un arbre hi haurà
que amb la seva ombra l'empare?



I tu cantes? Valga'm Déu!
vols que ma pena s'ignore?
Per què cantes, amor meu?
-Perquè el nostre fill no plore.



Jacint Verdaguer
Caritat, 1885

13 de set. 2011

Vespres en ruta


“A l’extrem occidental de la Plana de Vic, tocant a les Guillaries i al peu d’un bell turó coronat per l’ermitatge de la Mare de Déu de la Damunt, s’estén un poble petit i obscur, assentat en un pendent rocós, tocat per una banda a la muntanya, per l’altra mirant la vall: és Folgueroles. Allà, al lluny, Montseny sembla cobrir-lo d’una mirada amorosa, més a la vora, el riu Ter sembla voler canta-hi el murmuri gemegós de les seves aigües; al seu voltant, unes rudes fagedes, uns camps verdejants on pasturen els ramats a l’ombra de les ermites, i on rosseja el blat el mes de juny.
Es en una modesta casa camperola d’aquest poble, que el dia 17 de maig de 1845, naixia el qui havia d’esser un dels poetes més grans de la seva època, el salvador de la llengua catalana, i l’ànima de la renaixença literària de Catalunya: Jacint Verdaguer.”

Homenatge a Jacint Verdaguer
Presencia Catalana, nº 3 i 4, Paris març-abril, 1953
Número extraordinari, amb motiu del 50º aniversari de la seva mort, editat per l’ Institut Català d’Art i Cultura (PARIS)


El proper dissabte,  17 de setembre, Vespres Literaris, com ja és una costum els darrers anys, enceta el curs amb una ruta poètica. Enguany visitarem els espais de naixement i formació d’un dels poetes seminals de la llengua i la cultura catalanes: la Folgueroles i la Plana de Vic de Jacint Verdaguer.





7 de set. 2011

Inici de temporada

El grup amb la Teresa Roig

El passat dissabte vam compartir la lectura del llibre “El primer dia de les nostres vides” amb la seva autora,  la Teresa Roig. La sessió, intensa i emotiva, va servir per conèixer a una escriptora que , des de el 2007 que va publicar la primera novel·la “L’herència de Horst”,  s’ha consolidat com un nou valor,  dintre del  món  literari català,  amb “Pa amb xocolata”, “El primer dia de les nostres vides” i la recentment publicada “El blog de Lola Pons”.

La literatura de Teresa Roig ens parla de sentiments, emocions, ...i, per damunt de tot, d’històries d’amor. Gràcies , Teresa per compartir-les amb nosaltres

Fira