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09/06/2022

treball taller de música

 


Os ofrecemos el trabajo de curso para el taller de música de Mª Carmen Romeo y Gustavo Arias, el cual muestra retazos de la vida de la cantante Billie Holiday, narradas con sus propias palabras en la autobiografía Lady Sings the Blues.


Lady Sings the Blues

Billie Holiday

Traductora: Iris Menéndez

Editorial: Tusquets Editores, 2015

Páginas: 240

Sinopsis de la editorial:

“Las memorias de Billie Holiday, una de las voces femeninas del jazz más emblemáticas.

Cuando Eleanora Holiday, más conocida por Billie, o Lady Day para los amigos, murió en un hospital de Nueva York en 1959, dejaba tras de sí una de las carreras más míticas y deslumbrantes de la historia del jazz. Desde los miserables inicios en Baltimore, los primeros trabajos como criada, el intento de violación a los diez años, la prostitución, la discriminación racial, la drogadicción, los múltiples pleitos y estancias en la cárcel, el engaño por parte de casi todos los hombres que la trataron, su vida aparece jalonada por una serie de episodios que fraguaron su leyenda. Billie Holiday nos cuenta con conmovedora sinceridad en estas memorias —escritas en colaboración con su amigo y pianista William Dufty—, en las que también se revive la más esplendorosa época del jazz en los clubes de Harlem, la radio y los estudios de grabación, las giras maratonianas y las jam-sessions al lado de músicos legendarios como, entre otros, Duke Ellington, Louis Amstrong, Benny Goodman, Count Basie, Lester Young o Artie Shaw.


Billie Holiday, una vida de abusos, malos tratos y drogas


por Rocío Ayuso

El País, 02/12/2018

Antes de morir, la cantante dejó una autobiografía en la que detalla lo duro que fue crecer como una mujer negra

“La voz de Billie Holiday es inolvidable. Lo mismo ocurre con la vida de Lady Jazz. La cantante falleció en 1959 a los 44 años, víctima de una vida rota y adicta a las drogas. Pero tres años antes de su muerte dejó escrito uno de sus legados más poderosos, una autobiografía que titulaba Lady Sings the Blues. A través de este escrito, la intérprete detalla con sus propias palabras los abusos y vejaciones sufridas, sus problemas con la heroína y lo duro que fue crecer como mujer negra en un Estados Unidos racista y segregada. Como la dama del jazz dice en el libro: “Nadie entona la palabra hambre como yo o canta como yo la palabra amor”.

El volumen, publicado hace más de 60 años, acaba de ser reeditado por la casa editorial Penguin en su colección de clásicos modernos. Una joya para los amantes del buen jazz que da pie al recuerdo de muchas de las anécdotas y vivencias de la intérprete de Summertime. El libro también sirve de recordatorio de algunas de las incorrecciones narradas por la cantante en este volumen. Como han recordado a lo largo de estos años muchos de los biógrafos de esta voz turbulenta y conmovedora, Lady Sings the Blues es un libro lleno de mentiras.

Billie Dove
No hay que adentrarse mucho en sus páginas para encontrar imágenes que no concuerdan del todo con la realidad de Billie Holiday aunque estén cargadas del mismo dramatismo que marca su música. Un ejemplo es la primera descripción que ofrece en el libro de su familia: “Mis padres eran un par de críos cuando se casaron. Él tenía 18 años; ella, 16, y yo 3”. Entre las inconsistencias de ese simple párrafo está el hecho de que los padres de Holiday nunca se casaron. Ni tan siquiera vivieron bajo el mismo techo. Su madre, Sadie, tenía 19 años cuando dio a luz en Filadelfia a Eleanora Fagan, su nombre de pila. Solo años más tarde la hija ilegítima recibiría el nombre de su padre, el guitarrista Clarence Holiday. El nombre de Billie se lo apropió más tarde de su actriz favorita, la glamorosa Billie Dove, de los tiempos del cine mudo.

Como argumentó hace unos años el crítico literario Jesse Hamlin, Lady Sings the Blues “puede que esté lleno de mentiras, pero llega al corazón del jazz”. El volumen está escrito en base a las conversaciones que mantuvo Holiday con el periodista William Dufty, casado con una de las mejores amigas de la cantante. Y aunque algunos de los detalles sean incorrectos, quizá dramatizados en un libro con el que Holiday quería conseguir dinero fácil en uno de sus muchos momentos de penuria económica, la carrera de esta diosa de la música es irrefutable, tanto en lo que se refiere a su voz como a su vida.

La autobiografía de la cantante —llevada a la pantalla en 1972 con Diana Ross como protagonista—, recuerda a sus canciones. A temas como Strange Fruit, que hablan de miseria y desamor; o a My Man, que habla con dolor y sin aparente escapatoria de la violencia de género mucho antes de que se acuñara el término. Lady Sings the Blues también habla de una infancia al cargo de familiares o conocidos en la que fue violada cuando tenía solo 10 años, y de una adolescencia donde las cosas no mejoraron.

Son muchas más las biografías que existen de Holiday. Este mismo año se publicó Religion Around Billie Holiday, un volumen escrito por Tracy Fessenden que se centra en la influencia de la religión en una artista que, como aseguran quienes la conocieron, había que lavarle la boca con jabón de los muchos improperios que soltaba cada vez que hablaba. Fessenden describe a lo largo de 280 páginas lo mucho que influyó en la carrera de la cantante su paso por el reformatorio católico The Good Shepherd —fue el único lugar donde recibió formación musical— , y la influencia que tuvo sobre la artista el judaísmo practicante de muchos de sus compañeros en los tiempos del Tin Pan Alley (la factoría de canciones que dominó el mercado musical durante la primera mitad del siglo XX).

Pero a juzgar por la reedición de su autobiografía son las propias palabras de la voz del jazz las que siguen cautivando, más allá de la veracidad de sus detalles. Según recordó el crítico de la revista The New Yorker Richard Brody, el libro que ahora vuelve a las librerías dejó fuera dos importantes relaciones de la cantante, esa que la unió al actor Charles Laughton o la que supuestamente mantuvo con la actriz Tallulah Bankhead, conocida por ayudar a numerosas familias españolas a escapar de la Guerra Civil. En Lady Sings the Blues, Holiday tampoco entra en detalle sobre su amorío con Orson Welles cuando este rodaba Ciudadano Kane. Nombres, estos y otros, que la acompañaron toda la vida, aunque a su muerte, en un hospital de Nueva York víctima de cirrosis y arrestada por consumo de drogas, junto a ella solo se encontraba su perro.”

28/04/2022

treball de música, 2

 

Os presentamos un nuevo trabajo del taller de música, en este caso el propuesto por nuestro compañero Andrés.

Para el mismo, ha elegido un fragmento del cuento de Julio Cortázar “El Perseguidor”, publicado en 1959, un particular homenaje del autor de Rayuela al genial saxofonista Charlie Parker. 

El resultado: uno de los cuentos más innovadores y conocidos de la literatura hispanoamericana del XX. Se trata de un relato breve y que cuenta con un ritmo parecido al del jazz y una historia metafísica que habla sobre el tiempo y sobre la persecución.

El resultado final del trabajo se ha logrado, comenta nuestro compañero, gracias a la insustituible ayuda técnica de Xavier Martorell.




Por último, Andrés nos indica que añadamos estás palabras del autor argentino sobre el jazz:

“... el jazz es como un pájaro que migra o emigra o inmigra o transmigra, salta barreras, burla aduanas, algo que corre y se difunde y esta noche en Viena está cantando Ella Fitzgerald mientras en París Kenny Clarke inaugura una cave y en Perpignan brincan los dedos de Oscar Peterson, y Satchmo por todas partes con el don de ubicuidad que le ha prestado el Señor, en Birmingham, en Varsovia, en Milán, en Buenos Aires, en Ginebra, en el mundo entero, es inevitable, es la lluvia y el pan y la sal, algo absolutamente indiferente a los ritos nacionales, a las tradiciones inviolables, al idioma y al folklore: una nube sin fronteras, un espía del aire y del agua, una forma arquetípica, algo de antes, de abajo, que reconcilia mexicanos con noruegos y rusos y españoles, los reincorpora al oscuro fuego central olvidado, torpe y mal y precariamente los devuelve a un origen traicionado, les señala que quizá había otros caminos y que el que tomaron no era el único y no era el mejor, o que quizá había otros caminos y que el que tomaron era el mejor, pero que quizá había otros caminos dulces de caminar y que no los tomaron, o los tomaron a medias, y que un hombre es siempre más que un hombre y siempre menos que un hombre, más que un hombre porque encierra eso que el jazz alude y soslaya y hasta anticipa, y menos que un hombre porque de esa libertad ha hecho un juego estético o moral, un tablero de ajedrez donde se reserva ser el alfil o el caballo, una definición de libertad que se enseña en las escuelas, precisamente en las escuelas donde jamás se ha enseñado y jamás se enseñará a los niños el primer compás de un ragtime y la primera frase de un blues, etcétera, etcétera.

I could sit rigt here and think a thousand miles away

I could sit rigt here and think a thousand miles away

Since I had the blues this bad, I can’t remember the day…



Rayuela, capítulo 17

27/04/2022

treball taller de música

 

Conversaciones con Woody Allen 

Eric Lax

traductora: Angeles Leiva Morales

Lumen, 2008

488 páginas:



La nostra companya Loles ens ha fet arribar la seva feina de curs per al taller de música d’enguany.

Xavier Martorell, conductor del taller, ens està introduint aquest curs a la rica i proteica història del Jazz, i Loles fixa l'atenció, per al seu treball, en la importància que concedeix el director de cinema Woody Allen a aquest gènere musical en les bandes sonores de les seves pel·lícules.

El text que acompanya les imatges són fragments del llibre d'Eric Lax, Converses amb Woody Allen, un dels experts més prestigiosos en l'obra del gran director novaiorquès, on ha compilat més de dos anys de converses amb el cineasta.





18/05/2019

taller guinovart a montflorit




Avui, de la ma de la Marutxi (moltes gràcies per la teva feina desinteressada), els de Vespres Literaris hem fet una segona edició del taller “a la manera d’en Guinovart”, un treball de recerca personal, treballant amb els materials heterogenis i diversos que caracteritzen la forma de fer i treballar de l’artista;  un artista que es va reinventar constantment. 

Guinovart, fidel al llegat dels pintors de parets de la seva família,  va treballar amb tot tipus de materials i eines,  aparentment allunyats de l'art, com les pales,  les escales o les brotxes,  plàstics, materials orgànics, com el blat,  les espigues, la fusta , les llavors,  o inclús l'uralita, a les conseqüències funestes per la salut dels treballadors del qual va dedicar posteriorment una obra. 

La realitat, per tant, la transformava a través de tot tipus d'intervencions i tot tipus de materials.

I aquest és el resultat del treball dels nostres companys i companyes d'aquest matí:











04/06/2016

final de curs taller de la bona vida

Parc de "la Muntanyeta", Sant Boi LLob.



Gracias, Fermin,  por tú dedicación , los  nuevos puntos de vista y enseñanzas que hemos disfrutado a lo largo de este curso.

El próximo seguro que compartiremos ideas, pensamientos y sentimientos que, sin duda, no enriqueceran.

Los alumnos, no muy aplicados: Juan, Chefi, Mari, Paco. Lola, Mabel, Montse y Andrés. 





"llegat", obra de Lorenzo Quinn
 “Allò que fa gran un poble és la seva gent i el seu llegat.
Quan vaig rebre l'encàrrec de crear una obra per a Sant Climent de Llobregat,em vaig proposar no fer alguna cosa simplement decorativa que s'anés apagant amb al pas dels anys, sinó que al contrari, vaig pensar en una obra viva: com la seva gent.
Em va fascinar l’històric de les cireres de Sant Climent i vaig decidir realitzar una obra que reflectís aquest llegat comú: El tronc del cirerer està format per una ma d'home i una de dona que sostenen unes branques que simulen l'ADN humà, en les quals hi ha tantes cireres com habitants té el poble.
Cada any s'hi hauran d'incloure noves cireres que representaran els nous habitants arribats al poble.
És per això que denomino aquesta obra un "monument viu", perquè amb el pas dels anys anirà creixent i florint perquè tots els ciutadans s'hi vegin reflectits.”
Lorenzo Quinn




30/01/2016

taller d'enquadernació



Setè i últim dia del curs: capsa de mocadors.












Gràcies, Sergi, per la teva enorme paciència, dedicació i mestratge.

Ens ho hem passat pipa...











23/01/2016

taller d'enquadernació


                                      Sisè dia del curs: enquadernació japonesa.