Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Estrenes. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Estrenes. Mostrar tots els missatges

10/05/2023

estrena teatral

 

    Aquest diumenge, 14 de maig, a les 19 hores i al teatre de l’Ateneu de Cerdanyola del Vallès (Carrer de la Industria, 38-40), les companyes i el companys de Passi-ho bé teatre posen en escena l’obra “Lorca hoy. Mujer, teatro y poesia”, un muntatge basat en tres obres de teatre de l’escriptor Federico García Lorca: “Yerma”, “Bodas de sangre” i “La casa de Bernarda Alba”.

    “Amb aquest espectacle (ens diu Passi-ho bé Teatre) reivindiquem al Lorca implicat en un teatre de compromís social, rebel i revolucionari, en el que mostrar i denunciar el dolor i patiment d'un poble i en contra de l'Espanya grisa de l'època. I de manera especial, posar de manifest la situació d'opressió, marginació i menys teniment de les dones, que en les seves obres eren les víctimes del jou i el llast de la societat conservadora, opressiva i anorreadora de qualsevol cosa que pogués semblar llibertat de pensament i d'acció. I aquell (aquest) país no s'ha desfet encara d'una gran part de tota aquella obscura mentalitat. Compartim amb Lorca, avui plenament vigent i necessari, que "en este momento dramático del mundo el artista debe llorar y reír con su pueblo. Hay que dejar el ramo de azucenas i meterse en el fango hasta la cintura para ayudar a los que buscan las azucenas"

Fitxa tècnica:

Direcció: Miquel Esparrach i Carlos Soler
Música: Miquel Àngel Sanz
Fotografia: Abraham Merchán
Coreografia: Núria Nuñez
Disseny gràfic: Anna Bascu
Tècnic: Hèctor Bahillo
Actrius i actors: Issac Alonso, Alba Armengol, Anskar Caballero, Isabel Fernández, Conchi García, Natalia García, Isabel Iniesta, Ester Isalt, María José Martín, Pilar Moreno, María Ignacia Pavón, Montserrat Pérez, Constantí Redón, Elisabeth Rios, Laia Rios i Carlos Sánchez.
Balla: Anna Sanahuja
Bailaora de la Tarara: María Dávila


Gacela De La Muerte Oscura

Quiero dormir el sueño de las manzanas,
alejarme del tumulto de los cementerios.
Quiero dormir el sueño de aquel niño
que quería cortarse el corazón en alta mar.

No quiero que me repitan
que los muertos no pierden la sangre;
que la boca podrida sigue pidiendo agua.

No quiero enterarme
de los martirios que da la hierba,
ni de la luna con boca de serpiente
que trabaja antes del amanecer.

Quiero dormir un rato,
un rato, un minuto, un siglo;
pero que todos sepan que no he muerto;
que hay un establo de oro en mis labios;
que soy el pequeño amigo del viento Oeste;
que soy la sombra inmensa de mis lágrimas.

Cúbreme por la aurora con un velo,
porque me arrojará puñados de hormigas,
y moja con agua dura mis zapatos
para que resbale la pinza de su alacrán.

Porque quiero dormir el sueño de las manzanas
para aprender un llanto que me limpie de tierra;
porque quiero vivir con aquel niño oscuro
que quería cortarse el corazón en alta mar.

Federico García Lorca
de: Diván del Tamarit, 1936







21/10/2021

lorca, música y vida

 


Quan es compleixen 85 anys de l'afusellament de Federico García Lorca , l’Agrupació Músical de Cerdanyola del Vallès porta a escena un espectacle per recordar la vida i obra del poeta espanyol més llegit de tots els temps.

“A la vida de Lorca” espectacle multi disciplinar, ideat per Manel Cubeles, que permetrà al  públic endinsar-se en la trajectòria del geni de Fuente Vaqueros a través de la música (coral i guitarra), el ball, la poesia i la imatge

El concert serà aquest dissabte, 23 d'octubre,  a les 19 h a l’Ateneu de Cerdanyola.


16/08/2019

capriccio


Capriccio, la música final de Strauss con la palabra de Stefan Zweig

por L.C. Liébana

El País, 21 de mayo de 2019

“La idea original de Capriccio, el testamento operístico del compositor bávaro Richard Strauss, fue en realidad sugerencia de Stefan Zweig. El autor austríaco se inspiró en una obra breve de Antonio Salieri y Battista Casti, en torno a qué debería predominar más en la ópera, si la palabra o la música. Zweig debió esbozar el libreto en los años 30, una década antes de escribir su nota de suicidio, firmada en febrero de 1942, en la que pedía disculpas por las molestias que iba a ocasionarle a la dueña de la casa brasileña donde se encontraba exiliado tras huir de los nazis. Zweig y Strauss ya habían colaborado anteriormente en La mujer silenciosa, que fue perseguida y censurada por el régimen. Por tanto, al escritor judío "le debió parecer absurdo reclamar la autoría de una obra que iban a prohibir por el hecho de haberla firmado él", explica Joan Matabosch, director artístico del Teatro Real, donde el 27 de mayo se estrenará por primera vez en el escenario madrileño esta última partitura para escena de Strauss.

"Zweig está detrás de Capricho; es quien le dio la idea al compositor y puso en marcha un poco el proyecto", explica. Sin embargo, y aunque Strauss le insistiera en una carta, se negó a firmar el texto. "Él era partidario del pseudónimo". El libreto pasó por hasta ocho manos —entre ellas la del escritor Joseph Gregor— antes de ser terminado y firmado, finalmente, por el director Clemens Krauss, en 1941. El Capriccio de Strauss se estrenó por primera vez en el teatro Nacional de Múnich el 28 de octubre del año siguiente. Zweig nunca vería su obra terminada y, aún hoy, no se sabe exactamente cuál fue la contribución de cada uno de los nombres.

(…)

"Se trata de un acontecimiento mayúsculo", interpreta Matabosch, quien ha querido poner el foco de atención en el carácter filosófico y dialógico de la obra. "Ambos, Zweig y Strauss concibieron Capriccio a la manera de los diálogos platónicos, como reflexión meta-operística".

En colaboración con Krauss, el director de orquesta alemán se adentra en esta aventura y elabora un libreto ingenioso, cargado de ironía. En clave de comedia, propone reflexionar sobre cómo logra la música subrayar el subtexto de la poesía o qué aporta a la obra la dramaturgia, la interpretación, la danza, etcétera. "Es una ópera sobre la ópera", apunta Matabosch. Así, mientras el mundo occidental se sumergía en los horrores de la Segunda Guerra Mundial, en el corazón de la Alemania nazi, Strauss se aleja de la realidad. No en vano, esta obra se traslada hasta 1715, a un castillo parisino, donde habita la condesa Madeleine. La culta y refinada aristócrata se encuentra incapaz de elegir entre el amor de sus dos pretendientes, un poeta y un compositor. Esta dicotomía abre camino a un debate intelectual y filosófico, no exento de humor, alrededor de la cuestión de la predominancia de la música sobre la palabra en el teatro musical, o viceversa. Pero, ¿cuál es la visión de Strauss? "Él sabe que se trata de una pregunta sin respuesta. No desea responder a esta pregunta. Por ello, Strauss exorcita a la condesa y dirá: "si hay que elegir entre dos, siempre se pierde", asegura el director musical Asher Fisch.


28/11/2017

estrena titzina teatro



El proper divendres,  u i el dissabte dos de desembre, La companyia Titzina Teatro, estrenen l’obra  “La zanja” , la seva cinquena producció.

La zanja parla de la relació entre dos mons que han compartit una part de la història: Amèrica i Europa.  La trobada entre el descobridor Pizarro i el darrer rei inca Atahualpa, i els coflictes miners entre les multinacionals occidentals i les comunitats nadiues. Un treball de creació a partir de les cròniques de l'època i els viatges al Perú actual.

Al Teatre Ateneu de Cerdanyola del Vallès, a les 21 hores.


28/06/2017

estrena de Passi-ho-bé Teatre



El companys de Passi-ho-bé Teatre, estrenen el proper dissabte, 1 de juliol del 2017, a les 22 hores i en els jardins de Ca n’Ortadó (Plaça de Sant Ramon, 23-24, Cerdanyola del Vallès) l’obra de teatre Ella i Ell, de Jean-Pierre Martínez.

Una oportunitat per gaudir d’una comèdia teatral i de la interpretació de les nostres companyes de Vespres Literaris Montse, Maria Ignacia i Loles; i de la resta de companys i companyes de Passi-ho-bé Teatre.

Jean-Pierre Martínez és un autor teatral i guionista de televisió francès. Amb més de 300 muntatges, és un dels autors teatrals contemporanis més representat tant a França com altres països.  Convençut que el teatre es fa per ser representat, Jean-Pierre ofereix els textos de totes les seves comèdies lliurement.

Ella i Ell fou estrenada al maig 2006 a Marsella al teatre Casa-Jeanne i després representada a diversos teatres de Marsella i voltants. L'obra va ser muntada el mateix any en Paris al teatre Darius Milhaud, i després en el Bouffon Theâtre. Va ser estrenada per primera vegada a Espanya al Teatre Artespacio de Madrid,  el 2 d'agost 2009.


Ella i Ell, és un monòleg interactiu, una comèdia de sainets ... de parelles. L'apassionant aventura de la vida en parella. Ella i ell ens proposa un recorregut, en clau de comèdia, per diferents escenes de l'amor actual: la primera trobada, la nit de noces, la convivència a la llar, els amics o els veïns, els fills i el treball, els desitjos i les frustracions ...



02/03/2016

estrena del GAT



El proper dissabte dia 5 de març a les 21 hores, els companys GAT portaran a escena la primera de les cinc obres programades per aquest any, que celebren el 40è aniversari del grup. A l’Ateneu de Cerdanyola representaran l'obra "Petits crims conjugals" d'Eric-Emmanuel Schmitt.


“Petits crims conjugals” es una història d'intriga que analitza per què una parella amb el pas del temps vol seguir junta. El text analitza les contradiccions de les relacions amoroses en una parella: dona i marit s'enfronten als seus sentiments i a les pors generades per quinze anys de convivència, des d'una crueltat i una tendresa que només s'expliquen pel subtil entramat de relacions de poder que propicia l'amor i el desig.

03/12/2015

estrena amics del teatre



Els “Amics del Teatre” de Ripollet estrenen el proper dia de Sant Esteve, a les 19 hores en el Centre parroquial de Ripollet – Rambla Sant Jordi, 9-, La casa de Bernarda Alba, de Federico García Lorca. Sota la direcció del company, amic i moltes vegades col·laborador amb Vespres Literaris, Jordi Sans , interpreten l’obra:  Eulalia Sánchez, Marta Colomina, Maika Aguado, María Jesús Marqués, Rosa Nonell, Marta López, Mónica López, Carla Betorz, Begoña Combarro, Maria Dolors Torras i la col·laboració especial de Lolo de Jérez.


Si el dia de Sant Esteve no us va bé, podeu anar a les representacions que faran el dissabte 16 de gener, a les 21 hores,  o el diumenge 17 de gener de 2016, a les 18 hores, en el mateix lloc.

10/07/2015

més fotografia



Del 8 de juliol al 18 d'octubre, CaixaForum recull deu projectes que qüestionen les transformacions del medi documental. La dinovena FotoPres "la Caixa. Nova imatge documental"

L’exposició, a través de deu projectes d'imatge documental, transcendeix les fronteres habituals del fotoperiodisme, per aprofundir en aspectes socials de diversos llocs del món.


Els projectes utilitzen formats híbrids que ressalten el doble valor, social i estètic, de la imatge documental. Els treballs exposats exploren temàtiques com la identitat, el territori, les fronteres, la violència i les perifèries.

05/12/2014

billie holiday a Cerdanyola




El proper dissabte 27 de desembre, a les 18.00 hores i en el teatre Ateneu de Cerdanyola del Vallès, la Companyia d’aquí i de allà, presenta l’espectacle “Oh, la la! (concert en blanc i negre). “Oh,la la....” es un concert-espectacle en homenatge a la cantant de jazz Billie Holiday en el centenari del seu naixement (7 d’abril de 1915).

Crèdits:

Cia. d’aquí i d’allà
Direcció: Carlos Soler
Interprets: Maria Morral, Ester Sánchez i el trio Angue Jazz, format per Rocio Angue Eson, veu, Ignasi Morral, saxo i Ernesto Olivera, piano.
Animació i projeccions: Ramon Gutierrez i Natàlia Sánchez (Taller Escola d’Art)
Organitza: Bambalina


19/10/2014

el GAT estrena

Lluis Coquard
Els companys del Grup Artístic Teatral (GAT) presenten un nou muntatge. L'obra que han triat és el vodevil "Ens ha Caigut la sogra" , de l’autor de teatre barceloní  Lluís Coquard, i l’estrena tindrà lloc el diumenge que ve, 26 d'octubre, a les 19 hores, al teatre de l'Ateneu de Cerdanyola del Vallès.

Com sempre, desitjar-los molta merda als companys del GAT, especialment als companys de Vespres Literaris,  Juani i Joaquin.

Transcrivim la fitxa tècnica de l'obra i una breu sinopsi de la mateixa preparada pel GAT

Ens veiem al teatre.

Fitxa tècnica:

Repartiment
Montse                       Carme Hernández
Jordi                           Adrià Arbonés
Isabel                          Juani Torio
Francina                      Beatriz García
Ferran                          Lluís Antón
Joana                           Laura Bros
Quirze                         Joan Carles Chordà
Àurea                           Laura Moreno
              
Traspunts                    Mariona Martínez
   Lluís Tusell

Tècnic de so                Oscar Altafaja

Pentinats                     Perruqueria Moreno

Decorats                     Francesc Vilaró

Muntatge decorats     Carles Bori
  Joaquim Bros

Escenografia              GAT

Direcció General       Eduard Lluís


“Lluís Coquard (Barcelona, 1922 - 2009) ha estat un escriptor autodidacte que ha desenvolupat la majoria de la seva tasca com autor teatral.  S'inicia en el teatre professional l'any 1958 amb  l'estrena al teatre Guimerà, de Barcelona, de “Pulgarcito y los gegantes” per la companyia de Lluís Orduna.  Uns mesos després estrena al Teatre Romea una altra obra infantil: “El petit dels tres tambors”, amb les primeres figures del teatre català del moment.  Segueix escrivint obres teatrals per a nois i noies i també per a tots els públics i les seves obres s'estrenen en els més diversos punts de Catalunya i Balears. Especialitzat en teatre infantil, pel que ha estat distingit amb nombrosos premis, no ha descuidat mai el teatre per adults ni l'humor. En els darrers anys, va accentuar la producció de comèdies de tema vodevil, amb gran acceptació per part del públic.

"Ens ha caigut la sogra" es tracta d'una comèdia on la parella de joves formada per en Jordi i la Montse, l'únic que desitgen és viure sols en el seu niuet d'amor, cosa que no sempre aconsegueixen, ja que, de cop i volta, han d’acollir a la mare d’ella. Alhora, un seguit de personatges s’afegeixen a la trama per fer créixer l’embolic, (unes veïnes, un nuvi a la carta, una secretària espavilada i, naturalment, el sogre).

l llarg dels tres actes que consta l’obra, ambientada a la Barcelona actual, l'autor ens condueix a través de divertides situacions, a un desenllaç en què, a poc a poc, es van aclarint tots els embolics d'una trama, en la qual els diversos personatges, ens faran passar una estona agradable i plena de rialles.”

15/06/2014

teatre a l'ateneu


Antón Chéjov
Els amics i companys de la companyia de teatre Soterrània estrenen el proper divendres, 27 de juny, al teatre Ateneu de Cerdanyola del Vallès  i a les nou del vespre, l’obra "EL BON DOCTOR, una selecció de contes de Antón Chéjov adaptats al teatre per Neil Simon.

Els contes d’El bon Doctor, teatralitats per Simon, destaquen els de Soterrània, “són el reflex de la societat russa de l'època (1860-1904) on hi ha un profund coneixement de la condició humana que es deriva de l'anàlisi dels caràcters i la psicologia dels personatges. Els contes de Chéjov recreen habitualment ambients miserables, humiliants per a l'ésser humà. Els seus personatges estan condicionats, sobretot, per les circumstàncies socials que els envolten. Reflecteixen la dimensió més dramàtica i sovint tragicòmica de la vida:  malenconia, tristesa, idealisme i brutalitat, però també hi ha ironia i un sentit de l'humor singular que es barreja amb la crueltat.

Neil Simon
La seva millor virtut resideix en el retrat de la vida quotidiana de personatges humils subjectes a un destí mediocre, però descrits amb gran humanitat i tendresa".

Els actors i les actrius del muntatge son: Laura Gómez, Laia Reyes,  Lia Ibañez,  Sandra Inglés, Carmen Viala, Amalia Cayuela, Roser Jose,  Víctor Baldoví,  Esteban Gallardo,  Gerard Medina, Laia Tapias i  Natalia Campos.


El muntatge està dirigit per  Carlos Soler i Javier Soler

17/04/2014

estrena del GAT

Dins dels actes de la Festa Major del Roser de Maig de Cerdanyola del Vallès, els companys del Grup Artístic Teatral,  GAT,  portaran  a escena, el dissabte 3 de maig, a les 21 hores en el Teatre Ateneu,  l’obra  “Rumors”, del novaiorquès Neil Simon,

Neil Simon es un dels escriptors  amb més èxits en la història de Broadway,  així com un dels més interpretats arreu del món.


“Rumors "és un joc teatral en el qual el plantejament inicial és la reunió de cinc parelles d'amics d'alta posició social que es reuneixen per celebrar el 15è Aniversari de casament d'una d'elles en la seva elegant casa.


Neil Simon ens descriu la relació d'aquestes parelles durant una tarda-nit en què nou personatges es veuen embolicats en una trama de falses aparences, plena d'embolics, equívocs i malentesos viscuts a ritme desenfrenat en què cada personatge, amb la complicitat de la seva parella,  intenta que els altres no esbrinin les seves sospites sobre el que imaginen que està succeint. “Rumors” és una perfecta comèdia de situació.

24/02/2014

veus de dona


Maria Mercè Marçal

   Divendres, 7 de març  de 2014, a les 21.00 hores; i el diumenge 9 de març de 2014, a les 18.00 hores, al Teatre Ateneu de Cerdanyola del Vallès,  Passi-ho-bé Teatre posa en escena el muntatge: “Veus de dona”,  “una proposta escènica sobre poemes”, com diu el programa de teatre de l’Ateneu. 

    En aquesta proposta,  el companys de Passi-ho-bé, combinen el recitat dels seus actors i actrius, amb la música, la dansa i la creació plàstica   d’artistes convidats a col·laborar en un projecte que te voluntat de ser “un entramat d’arts per explorar i expressar, des de diferents perspectives, el món de la dona”

Una proposta força interessant i engrescadora, que no us heu de perdre.

Fitxa tècnica:

Textos de:  Gioconda Belli, Mario Benedetti i Maria Mercè Marçal.

Direcció de:  Miquel Esparrach i Carlos Soler.

Interprèts:  Ana M. Chico, Gustavo Arias, M. José Martín, Isabel Hernández, Mari Pavón, Conchi García, Josep García, Montse Pérez, Paco Cruz, Pilar Chavarrias, Conchi Ramírez, Isabel Iniesta i Antonio del Castillo.

Interpretació musical: Josep M. Ribelles.

Banda sonora: German Rodríguez.

Dansa: Aitana Lorenzo, GéDéCé Dansa i Dansateneu.

Acció tapis en procés: Marutxi Beaumont

18/04/2013

estrena teatral




Els propers dies, divendres 26 d'abril,  a les 21,30 hores i el diumenge 28 d'abril,  a les 19 hores, el Grup d'Acció Teatral presenta el seu últim muntatge:  "Un déu carnisser!,  de la dramaturga francesa Yasmina Reza, al teatre de l'Ateneu de Cerdanyola.

En aquest muntatge participa la nostra companya de Vespres Literaris Juani Torio.

Del programa de mà:

"Què passa quan les bones maneras i els codis s'ensorren? Per què només son capaços de defensar el que és nostre, sense entendre alló que ens és aliè? Què passa quan els pares son pitjors que els fills?

Yasmina Reza fa que un dels personatges doni la resposta: <>


Yasmina Reza planteja una guerra sense morts. Una batalla en la qual l'agresivitat, la competivitat, la manca de compassió i la crueltat son els principals ingredients; i la rialla de l'espectador n'es el contrapunt necessari.

Un nen li trenca dues dents a un altre en una baralla infantil. Els pares parlen sobre el que ha passat. Somriures i bones paraules al principi, entre cafés, flors i pastissos de poma i pera. Al fnal dolor que fa olor de derrota.

Cal quedar-se amb els nens i la seva manera més fàcil i sincera de resoldre les coses"

24/02/2013

tot recordant Karl Valentin

 Karl Valentin (Munic 1882 - Planegg 1948), comediant, cabareter, clown, performer, autor teatral i productor de cinema alemany.

Va començar la seva carrera còmica el 1902, després d'estudiar durant tres mesos en una escola de varietats a Munic sota la direcció de Hermann Strebel, a la Zeughaus (antic arsenal), de Nurember 

Després de la mort del seu pare, Valentín es va retirar dels escenaris durant tres anys, temps durant el qual va construir el seu personatge d'home orquestra, amb el qual va començar, el 1906, a actuar amb regularitat pels cabarets i els "beerhalls" de Munic . 

Valentin va desenvolupar quadres i curtes rutines còmiques, escrites en el fort dialecte bavarès, que interpretava, en general, amb la seva parella femenina, Liesl Karlstadt. També va realitzar diverses pel·lícules, tant mudes com sonores, però va ser com a autor i actor de teatre de cabaret,  com Valentí es va construir una sòlida reputació, arribant a ser considerat un dels més importants còmics d'Alemanya durant la República de Weimar.


L'estil literari de Valentin està connectat amb el dadaisme, l'expressionisme social i l'humor negre de Karl Kraus. La seva ploma juga amb les paraules, obrint, sovint, les seves comèdies amb un simple malentès. Valentin, per al crtic Alfred Kerr, destrossa les paraules i el llenguatge per extreure tota la força de les paraules i analitzar el seu significat més social.

Tot recordant Karl Valentin
espectacle a càrrec de la companyia  Passi-ho-bé Teatre, amb la Jonies Band

divendres 1 de març
22 hores
Teatre Ateneu


16/07/2012

Don Mendo a Cerdanyola



Ahir els jardins de Ca n'Ortadó van acollir la preestrena de l'astracanada "La venjança de Don Mendo", de Pedro Muñoz Seca.

Els companys del GAT van interpretar la jornada primera i tercera. La totalitat de l'obra es podrà veure els dies 14 i 21 de setembre a l'Ateneu de Cerdanyola del Vallès. Una obra molt, molt divertida.